▲「白晝豫言－徐秀美個展」即日起至8月13日在大象藝術空間展出，藝術家徐秀美(左)、創辦人鍾經新邀您一起感受繪畫與雕塑層次交融之視覺演譯。（圖╱記者孔亮云攝）


記者孔亮云╱台中報導

2023年7月大象藝術「白晝豫言－徐秀美個展」，將展出藝術家以「白晝」晨光開啟自然萬物全觀感知為創作發想，運用塑料、壓克力顏料、金屬、複合材料等異材質解構與再重建的作品組合，期望藉由光景中的虹彩「豫言」，啟動觀者不同感知的想像連結。


▲徐秀美運用塑料、壓克力顏料、金屬、複合材料等異材質解構與再重建的作品組合，期望藉由光景中的虹彩「豫言」，啟動觀者不同感知的想像連結。（圖╱記者孔亮云攝）

藝術家徐秀美從哲學觀點探詢物與自然的關係以及心靈維度的自由，透過觀察光與影的變化帶動二維與三維空間視覺的改變，巧妙地將大自然療癒能量融入創作中，撫慰心靈空間。


▲展出作品隨著觀者的移動，可視為平面繪畫也可以為雕塑，無論是空間中動線的規劃、光影的考究，運用虛的線條、實的作品與觀者產生無形對話，打造最舒適的心靈空間。（圖╱記者孔亮云攝）

大象藝術空間館創辦人鍾經新說，第一次注意到秀美的作品是在雅逸藝術空間的展出，她作品呈現的現代化與純粹性，非常符合大象藝術的空間感與慣有風格，而秀美的創作理念也與我在藝術道路上的推廣理念相符，都希望做藝術領域的領頭羊，做出與其它人不同的獨特創舉，感謝有這檔的展出。


▲這次展出，藝術家集結過往作品與新作，以流動的抽象意境以及各種色彩的壓克力顏料塑形於立體皺摺媒材上，探索生命內在摺疊的記憶與時光，省思內外身心之空間。（圖╱記者孔亮云攝）

藝術家徐秀美表示，關於探討藝術介入空間所產生的改變，是我一貫的創作理念與養分，期望藉由全觀式的藝術語彙視角，詮釋人類空間中生存現狀與處境，作品隨著觀者的移動，可視為平面繪畫也可以為雕塑，無論是空間中動線的規劃、光影的考究，運用虛的線條、實的作品與觀者產生無形對話，打造最舒適的心靈空間。

空間是一個靈活的載體，藝術家徐秀美注入人文思維，使空間呈現共感的溫度，從早期從事雜誌插畫到電視台美術指導，之後轉型服裝設計、藝術傢俱創作一路到現在，無論從平面作品、雕塑作品或是公共藝術作品，勇於多方嘗試、不斷突破媒材與形式，這次展出，藝術家集結過往作品與新作，以流動的抽象意境以及各種色彩的壓克力顏料塑形於立體皺摺媒材上，探索生命內在摺疊的記憶與時光，省思內外身心之空間，即日起至8月13日，大象藝術邀您一起感受繪畫與雕塑層次交融之視覺演譯！