▲大象藝術《自然使之 ─ 女性的當代凝視》展覽邀請四位不同世代的女性藝術家:Beverly Barkat(貝弗莉•巴爾卡特)、賴純純、陳念慈以及許維頴聯合展出,呈現她們內在對自然與身處環境之領悟。(圖╱孔亮云翻攝)


記者孔亮云╱台中報導

2022年夏天,大象藝術推出《自然使之 ─ 女性的當代凝視》展覽,邀請四位不同世代的女性藝術家:Beverly Barkat(貝弗莉•巴爾卡特)、賴純純、陳念慈以及許維頴聯合展出,憑藉各自獨特且風格迥異的創作語彙結合不同媒材之運用,從女性視角,呈現她們內在對自然與身處環境之領悟。


▲大象藝術空間館創辦人鍾經新認為現代的女性應該以開闊的心態走出自我風格,找到面對人生的態度與接受各式挑戰。(圖╱記者孔亮云攝)

大象藝術空間館創辦人鍾經新表示,「這檔展覽其實也是呼應現正於台東由「台灣女性藝術協會」舉辦的《2022愛與希望-世界女藝匯流藝術祭》平行展出,於我而言,現代的女性應該以開闊的心態走出自我風格,找到面對人生的態度與接受各式挑戰。」當代女性藝術創作者隨著社會結構轉變,女性意識的抬頭以及女權地位的提升,種種因素,受到更多關注,影響著社會主流觀點。


▲(左起)藝術家賴純純、人東海大學美術系專任副教授張惠蘭及藝術家許維頴對談。(圖╱孔亮云翻攝)

主持人東海大學美術系專任副教授張惠蘭於座談分享:「不同年代的女性,因時空背景的不同,聚焦的關注從早期虛無主義、中期存在主義一直到現今對世代流變與關係美學的探討,而人格特質的差異,是延續創作的關鍵。」


▲展出作品,《自然使之 ─ 女性的當代凝視》展覽期望以包容與韌性,引導觀者用女性藝術家的視角重新審思。(圖╱記者孔亮云攝)

藝術家賴純純提到:「人與自然的關係,需要身體與心靈直接感受,而自我能量的發展則需要從體制、自我束縛中逃出,唯有打破常規,才能再次探尋而能重新喚起內在能量,找到對話。」


▲展出作品,即日起至9月18日,大象藝術邀您一起感受萬物更多樣的可能性。(圖╱記者孔亮云攝)

藝術家許維頴分享時描述:「我的作品是被各種藩籬框架、社會制度和疫情環境限制過後的產出,對特殊事件遺留之場景,藉由自我投射的人物、以平面與超現實手法結合水墨與雲母媒材,轉換環境以藝術為表達。」

以色列藝術家貝弗莉.巴爾卡特(Beverly Barkat )以抽象藝術的形式,轉化生命歷練的體悟,探索美學與社會凝聚力,試圖打破人與自然之間的隔閡;藝術家賴純純 90年代回歸東方美學,以台灣在地特有之風土性和草根性的桂竹為底材,探索心靈在空間置換下的自由;陳念慈從大自然獲取療癒的能量,隨著呼吸吐納,將自我內在的抽象情感,透過水墨線條詮釋無形禪意;許維頴觀察現今社會網路社群媒體「打卡」(Check into)的行為,用絹本水墨,傳達一種抽離實際場景的理性,對非自身環境所發生的事件、情感活動,提出詰問與思考。

藝術具有超越隔閡的無形力量,《自然使之 ─ 女性的當代凝視》展覽期望以包容與韌性,引導觀者用女性藝術家的視角重新審思,以新的目光看待自然和我們己身,即日起至9月18日,大象藝術邀您一起感受萬物更多樣的可能性。

關鍵字:藝術 創作 繪畫 女性 展覽 

分享: 分享至 LINE 分享至 Facebook 分享至 Twitter 分享至 Google+